Готический стиль в архитектуре и интерьере, история, особенности, современные приемы в оформлении комнаты – 15 фото

Исторические стили интерьера. Готический стиль

Возможность приобретать большие земельные участки всколыхнула в тягу к средневековой суровой красоте устремленных ввысь линий и причудливым играм витражей. Готический стиль в интерьере с его простотой силуэтов открывает большие возможности для натурального размещения плазменных панелей и других современных предметов.

Узкая галерея со свечами в канделябрах, высокие потолки, стрельчатые окна, огромный камин и звериная шкура на полу – это далеко не все. Бросающаяся в глаза функциональность, экономящая пространство, – основное правило построения готического интерьера.

Готический стиль в интерьере – стремление за рамки обыденного

Готический стиль зародился в эпоху метафизики, не жалующей преходящее украшательство. Лишь в позднем Средневековье обыватели стали украшать мебель резьбой не только на религиозную, но и на флористическую и орнаментальную тематику. Стремление расширить пространство выразило себя в арке.

  1. Арочные проходы смотрятся намного интереснее при наличии сквозных проходов – галерея-коридор может опоясывать весь дом, при этом планировка подразумевает огромный холл на первом этаже – каминный зал.
  2. Середина помещения свободна, мебель расставлена вдоль стен.
  3. В изготовлении мебели альтернативы дереву быть не может.

Готический интерьер – незыблемость камня

Обязательное сочетание дерева, цветного стекла и камня не обязывает жить в полумраке. Цветовая гамма – благородная: темное золото и серебро, черный, коричневый, охровый, желтый, белый, пурпурный, синий, фиолетовый. Контраст обязателен, пестрота недопустима.

  1. Желательная для готических интерьеров древесина – дуб, орех, ель, сосна, лиственница, можжевельник, кедр.
  2. Напольное покрытие – из состаренного камня либо искусственной имитации, возможны лакированные деревянные доски с красивой фактурой.
  3. Каминный зал облицовывается натуральным или искусственным камнем, можно – со вставками из покрытого резьбой дерева.
  4. Потолок в холе выполняется из камня, варианты для других помещений – искусственный камень, роспись, деревянные балки на фоне побелки, в спальне – элементы позолоченной лепнины.

Излишне напоминать о желательности витражей, оформляя интерьер в готическом стиле. Аксессуары – восточные покрывала, стеклянные и керамические сосуды с длинными горлышками и витиеватыми ручками.

Готический стиль: возвышенная мистика

Готический стиль в интерьере и архитектуре зародился еще в Средние века, но и на сегодняшний день он не утратил своей популярности. Загадочная привлекательность готики вызывает стойкую ассоциацию с таинственной мистикой. Не удивительно, что именно благородный готический стиль чаще всего применялся для оформления самых величественных замков и архитектурных шедевров.

Готика – это уникальный стиль, который сочетает в себе элегантность и аристократизм, неповторимое величие и изысканность. Сегодня готический стиль часто применяется для оформления интерьера элитных ресторанов и дорогих отелей, позволяя их посетителям с головой окунуться в волшебную эпоху отважных рыцарей и обворожительных дам.

Характерные особенности готики в интерьере

Готический стиль относится к «широкомасштабным» — он предполагает наличие большого пространства, высоких окон, роскошных витражей и обилия света. Конечно же, не каждый современный любитель готики является счастливым обладателем замка. Но не стоит расстраиваться – готический стиль можно использовать и для оформления интерьера обычной городской квартиры или загородного коттеджа.

Характерные черты готики в интерьере:

  1. Цветовая гамма должна идеально отвечать мистической атмосфере данного стилистического направления. Именно поэтому чаще всего предпочтение отдается темным оттенкам – бордовым, иссиня-черным, пурпурным, синим, лиловым, фиолетовым.
  2. В качестве отделочных используются исключительно натуральные материалы – камень, мрамор, ценные породы дерева, стекло и металл.
  3. Обязательным элементом классического готического стиля являются роскошные витражи из цветного стекла, резные деревянные двери, высокие своды с лепниной, потолочные балки.
  4. Особое внимание уделяется освещению – его должно быть очень много. В центре внимания, конечно же, большая кованая люстра, которая выполняет роль основного источника света.
  5. Неотъемлемый элемент готического стиля – большой камин в центре комнаты, украшенный кованой металлической решеткой.

Материалы и отделка

Для готического стиля характерно использование благородных натуральных материалов – дерева, камня, мрамора. В современной готике обязательно присутствие большого количества стекла и металла. Среди ценных пород древесины оптимальным вариантом станут: темный дуб, бук, лиственница, ольха, кедр, можжевельник.

Конечно же, натуральный мрамор может позволить себе далеко не каждый. Отличной заменой может стать искусственный камень или другие материалы с имитацией мраморной фактуры.

Для оформления пола можно использовать различные породы дерева, керамическую плитку или паркет.

Для украшения стен в готическом интерьере используются гобелены со специфическими историческими изображениями, картины, стилизованные под Средневековье, фрески и настенные росписи.

Очень часто применяется резьба по металлу или дереву, которая украшает, например, деревянные двери или своды.

Прекрасным украшением потолка станет кессонная конструкция.

Мебель для интерьера в готическом стиле

Для этого стиля характерно использование массивной, но изящной деревянной мебели. Огромная кровать с высоким изголовьем, украшенная резьбой по дереву или оригинальными коваными металлическими деталями, с тяжелым балдахином, вне сомнения, украсит любую спальню в готическом стиле.

Мебель для готического интерьера предполагает наличие высоких деревянных столов с красивыми резными ножками, стульев и кресел с деревянными подлокотниками, резных сундуков, украшенных кованой металлической фурнитурой, зеркал в тяжелых металлических рамах.

Сегодня, роль сундуков с успехом могут выполнить высокие деревянные шкафы или буфеты, дверцы которых украшены зеркальными узорами или стеклянными витражами.

Мебель в готическом стиле может иметь кованые металлические ножки изогнутой формы, украшенные различными узорами.

Детали и декор

Для интерьера в стиле готика характерно минимальное количество декоративных элементов и украшений.
Основным украшением в комнате должен стать большой камин, оформленный натуральным камнем и коваными металлическими элементами.

На сегодняшний день настоящий очаг можно заменить искусственным камином.

Также в готике прекрасно будут смотреться фрески и лепнина, настенные гобелены с геральдической тематикой.

В качестве декора в готическом стиле чаще всего используются:

  • Большие, массивные зеркала в деревянных или металлических рамах.
  • Старинное оружие на стене, кованые подсвечники.
  • Бронзовые или позолоченные кубки, тарелки, вазы с резными узорами.
  • Необычные скульптуры из дерева или металла, светильники в форме факелов на стенах.
  • Картины с исторической тематикой – изображениями рыцарей или рыцарских поединков.
  • Красочный текстиль, из которого выполняются массивные, тяжелые драпировки.

Готический стиль в интерьере – это неповторимое сочетание роскоши и мистицизма, которое обязательно придется по вкусу всем поклонникам неординарности и креативности.

Готический стиль в интерьере — фото


Готика в интерьере — роскошный стиль средневековых храмов и дворцов

Готика в интерьере (от итальянского gotico — «варварский») — это величественный и торжественный стиль дизайна помещений эпохи Позднего Средневековья. Кроме того, термин «готика» широко используется для обозначения характерного периода развития во многих других сферах искусства: архитектуре, скульптуре, живописи и фресковой росписи. В начале XIX века готический стиль появился и в литературе, а в конце ХХ века в западном обществе получила широкое распространение специфически-мрачная готическая субкультура.

Готика относится к группе традиционных направлений дизайна, которые в наши дни редко используются в интерьере жилых помещений. Зато она по праву считается основным стилем оформления внутреннего убранства старинных средневековых храмов, дворцов знати и городских общественных зданий.

Особенности готического стиля

Готика в интерьере имеет не только древние исторические корни, но и характерные узнаваемые особенности. От других стилей ее можно легко отличить по следующим признакам:

  • высоким потолкам и вытянутым заостренным окнам;
  • ребристым сводам и преобладанию темных цветов;
  • массивной деревянной мебели и ярким витражам;
  • стрельчатым аркам и особой мистической атмосфере;
  • винтовым лестницам и стройным колоннам;
  • выразительности декора и ярко выраженной вертикальной направленности внутреннего пространства помещения.

Полы в готическом стиле чаще всего делают из натурального камня или паркета. Стены принято украшать старинными гобеленами со средневековыми сюжетами, а окна драпируют тяжелыми шторами из дорогих однотонных тканей.

Особое место в готическом интерьере занимает освещение. В дневную пору благодаря габаритным окнам в помещение беспрепятственно проникают солнечные лучи, а в темное время суток источниками света служат массивные кованые люстры и напольные светильники.

В качестве декора гармонично смотрятся всевозможные старинные предметы антиквариата:

  • скульптурные композиции;
  • холодное и огнестрельное оружие;
  • сосуды из серебра, бронзы или стекла;
  • зеркала в резных позолоченных рамах;
  • каминные решетки и вазы удлиненной формы;
  • литые подсвечники и резные деревянные кресты.

Мебель подбирают из числа дорогих антикварных предметов, изготовленных из дуба или других твердых пород древесины. В готическом стиле эффектно смотрятся массивные кровати, столы и стулья с высокими спинками, комоды и шкафы.

История готического стиля

История готического стиля берет свое начало во Франции в начале XII века, когда католическая церковь находилась на пике могущества. В большинстве стран Западной Европы тогда началось масштабное строительство огромных величественных соборов и церквей. Своеобразная вытянутая вверх архитектура должна была подчеркнуть стремление человека к Богу и вызывать духовный трепет у прихожан.

Одновременно готический стиль начал формироваться и в дизайне интерьера. Пышное внутреннее убранство храмов вызывало чувство неподдельного восхищения у местной знати, поэтому вскоре готика стала популярной и при обустройстве дворцов вельмож.

Готика в Средние века не была широко распространенным стилем интерьера, напротив, она всегда оставалась элитным направлением дизайна. Готические мотивы преобладали во многих сферах искусства, включая живопись, вплоть до середины XV века, а затем уступили место прогрессивным идеям эпохи Возрождения.

Последующие четыре столетия готический стиль находился в упадке, но внезапно ситуация изменилась кардинальным образом. В середине XIX века на фоне растущего интереса к истории возникла неоготика.

В это время во многих странах Европы начались активные работы по восстановлению старинных готических памятников архитектуры. Параллельно строились новые здания в давно забытом средневековом стиле. Наибольшую популярность неоготика приобрела в Англии и Германии, где до конца столетия было возведено множество великолепных соборов. А в США примерно в то же время даже сформировался новый подстиль архитектуры — коллегиальная неоготика, который широко использовался при строительстве студенческих городков престижных университетов.

Европейская знать во второй половине XIX века также приобщилась к модному увлечению готикой. Вплоть до начала ХХ столетия во многих странах продолжалось строительство пышных загородных замков с роскошными интерьерами в стиле средневековых дворцов.

В наши дни готический стиль интерьера сохранился не только в старинных особняках и храмах. Он по-прежнему востребован среди состоятельных людей, желающих обустроить свое жилье с величием и размахом средневековых властителей.

На портале Very Important Lot каждый посетитель имеет возможность принять участие в арт-аукционах, чтобы приобрести в режиме онлайн предметы антиквариата периода и в стиле готики. Здесь же можно купить картины, мебель и предметы декора для оформления готического интерьера напрямую у талантливых современных художников.

Готический стиль: средневековая готика в архитектуре и искусстве

Историческое и культурное развитие неразрывно связаны. Особенно ярко этот процесс прослеживается в западноевропейских государствах, где перемены в технической, гражданской и религиозной сферах проявились не только в укреплении и развитии городов, но и стали причиной культурного расцвета. Результатом последнего стало появление готического искусства. Это направление полностью отвечало духу своего времени – было противоречивым, монументальным и затрагивало все сословия.

История становления

ХII — ХIII вв. стали периодом наивысшего развития средневековой христианской культуры для большинства Европейских стран. Рост и расширение городов, становление рыцарства, развитие ремесленничества, науки и укрепление человеческого сознания стали решающими факторами в формировании готического искусства.

Изначально “стиль готика” применялся в архитектуре, а позже стал проникать и в прочие сферы жизни. Он зародился во французском городе Иль де Франц и пришло на смену романскому стилю. Церковь монастыря Сен-Дени является первой готической постройкой.

Наследие готики, подаренное архитектуре Эпохи Возрождения выражено в этом фото.

Особенности архитектуры

В период зарождения готического направления архитектура выступала одним из главенствующих видов искусства. В особенности это касалось соборных помещений. Соборы и церкви вмещают красивейшие образцы архитектуры, скульптуры и живописи. Впоследствии слившись с традициями деревянного зодчества и каменной архитектуры Древней Руси, это направление обрело свое проявление, в русском архитектурном стиле – нарышкинское барокко.

В эпоху Средневековья собор был не просто церковью, а важным элементом жизни города, в нём проводились не только ритуальные службы, но и театральные представления, академические лекции или заседания городского совета.

Во многом интерьер готического собора получил свой теперешний вид благодаря не только эстетическим, но и технологическим новшествам, ставшим основой направления, а именно:

  • Стрельчатые арки. Такие конструкции способны выдержать нагрузку верхнего свода здания, что позволяет избавиться от большого числа внутренних стен, присущих романскому стилю архитектуры.
  • Каркасная система строительства, ставшая не менее важным открытием готической архитектуры. Она дала возможность сделать здания выше, и в то же время уменьшит толщину несущих стен.

Сочетание выше указанных элементов позволило заметно расширить площадь помещений храма. Как пример, на фото представлен миланский собор Дуомо. Еще такие тенденции были замечены в колониальном стиле.

Характерные черты соборного интерьера

Что касается внутреннего убранства, то здания, выполненные в готическом стиле, украшались массивными окнами, витражами и настенными росписями, также применялись колонны с арками или аркбутанами (открытыми полуарками). Архитектурный стиль “готика” изобилует вертикальными линиями, подчёркивающими возвышенность и красоту созданных сооружений.

Фасады домов украшались колоннами, лепниной с кельтскими или цветочными орнаментами и гротескными скульптурами мифических героев и существ. Поэтому здания, возведённые в стиле “готика”, отличаются монументальностью, изобилием прямых линий, стремящихся ввысь шпилей и небывалым простором комнат.

Мебель

Эти же каноны касаются и к мебели. Практически все предметы интерьера в готическом стиле производились по церковным мотивам. В период расцвета готики мебельная отрасль уже окончательно сформировалась, и в ней присутствовали практически все современные виды мебели.

Изобретение лесопильни – главный фактор в развитии мебельного ремесла.

Благодаря этому появилась возможность изготавливать предметы не из тяжелых древесных массивов, а из тонких досок. Это дало возможность производить качественную мебель не только для церквей, но и обычных домов. Для декора применялись филёнки с ленточным плетением или ажурным орнаментом. Каркас изделий украшался и архитектурными элементами – башенками, шпилями.

Наиболее распространённым атрибутом жилища в те времена был сундук, который применялся не только для хранения всевозможных ценностей, но и в виде места для сидения. Такие предметы мебели остались к классическом представлении английского стиля. Он украшался различными ажурными филёнками и рамками. Позднее из сундуков развились кухонные шкафы и буфеты.

В целом готическая мебель довольно проста, это различные этажерки, ширмы, сундуки, резные шкафы, кресла и кровати с балдахином.

Основными видами сырья для подобных изделий служили наиболее прочные виды древесины – дуб, ель и сосна.

Облицовка комнат

Что касается оформления стен жилищ, то для этих целей использовали каменную кладку, которую покрывали узкой кружевной росписью, коврами или облицовывали деревянными панелями. В готическом интерьере поверхность стен нередко разделяли по горизонтали на верхнюю и нижнюю. Эти поверхности контрастно отличались по цвету фактуре.

В качестве напольного покрытия использовали камень, доски или плиты, а жилые зоны покрывали коврами.

Говоря о потолке, строители традиционно оставляли открытыми потолочные балки и стропила. Изредка его украшали ажурными росписями или скульптурными элементами.

Ещё одной немало важно отличительной чертой готического стиля в интерьере являются стрельчатые окна. Они выделялись значительными размерами и украшались орнаментами, башенками или витражами.

Модные веяния средневековой Европы

Готический стиль, так глубоко проникший в архитектуру, скульптуру и живопись, не мог не отразиться и на одежде времён позднего средневековья. Однако стоит понимать, что во времена развития готики сословные различия между людьми были довольно сильны, поэтому одежда феодалов, рядовых горожан и крестьян значительно отличалась. Так право носить шелка и длинные шлейфы имели только представители высших сословий.

В готической одежде чётко проявлялось стремление к прямым линиям и вытянутым силуэтам. С развитием готики в средневековую моду стали входить туфли с вытянутыми носами и заострённые шляпы. Наиболее предпочтительным материалом выступал бархат. Одежда обильно украшалась ленточными или растительными орнаментами.

Готический стиль в мужской одежде предполагал две разновидности костюма – короткий и узкий или длинный и свободный.

Одежда знатных мужчин зачастую включала следующие элементы:

  • котарди – узкий кафтан с широкими или узкими рукавами;
  • блио – короткий кафтан с зауженным верхом и широкими несшитыми с боков полами;
  • пурпуэн – короткая куртка с узкими рукавами, её принято было носить с узкими штанами-чулками;
  • нарамник – согнутая пополам не сшитая ткань с прорезью для головы. Его было принято носить в качестве плаща. Нарамник иногда сшивали по бокам, оставляя прорези для рук, подобный вариант называли сюртуком. Плащи могли быть как длинными, так и короткими.

Одежда женщин состояла из камизы (жилет) и котта (разновидность платья). Котт обладал узким верхом, длинной широкой юбкой и шнуровкой сбоку или сзади. Готические платья имели удлинённую талию, на юбке спереди делалось несколько драпирующих складок. Дамы знатного происхождения имели на юбке шлейф, и чем длиннее он был, тем более высокий статус имела его обладательница.

Наиболее распространённым вариантом женского головного убора был горж. Он был похож на тканевую трубку, расширяющуюся к низу, и имел сзади разрез.

Искусство

Расцвет готического искусства пришёлся на момент начала развития средневековой научной мысли. Так монастыри утрачивали роль главенствующих центров культуры. Мастера стали обращаться не только к религиозным мотивам, но и более обыденным сюжетам. В целом готическое искусство полностью отражает противоречие своей эпохи – это классицизм, причудливое переплетение реализма и человечности а так же догматичное религиозное наследие. В данном периоде начинает зарождаться светская архитектура – кроме ратуш и церквей возводятся и каменные дома для обеспеченных граждан, формируется тип городского многоэтажного дома.

Однако классический готический стиль наглядней всего проявился именно в церковной архитектуре. Так соборы и церкви вмещают не только все отличительные черты и новшества стиля, но и уникальные декоративные и скульптурные элементы.

Влияние византийского стиля в архитектуре ярко прослеживается в таких течениях средневекового искусства, как романский стиль и готика.

Неотрывно от архитектуры в средневековом готическом искусстве развивалась и скульптура. Сюжеты и содержание последней были полностью подчинены религиозным мотивам. Нередко в скульптурах воплощались и реальные исторические события, живущие епископы и короли.

Ниже приведены несколько отличительных черт готических скульптур:

  1. Максимальное наделение героев человеческими эмоциями и чертами.
  2. Обособленность скульптуры от стены, в отличие от романского стиля. Так готические скульптуры всегда объёмны, они находится на постаментах у стены и нередко выходит за её пределы.
  3. Обилие объёмных складок и натуралистичность изображений и пропорций тел героев.

Наряду со скульптурой получила широкое развитие и витражная живопись. Техника исполнения витражей не изменилась, однако цветовая палитра и тематики стали значительно богаче и разнообразней. Так вместе с изображением религиозных сюжетов стали появляться и витражи на бытовые темы.

Также особое место в готической культуре занимают книги, которые уже начинают писать не только в церковнослужители, но и городские мастера. Зачастую это были романы, басни, хроники, трактаты и притчи. Вместе с книжным делом развивается и книжная миниатюра. Готические книжные иллюстрации отличаются особой реалистичностью и крайне высоким качеством исполнения.

Культура

Рассматривая вопрос культурного развития западноевропейских стран в период готики можно выделить следующие особенности:

  • Главенствующая роль христианской религии в обществе. Хоть в искусстве и начало ощущаться стремление к очеловечиванию персонажей и реалистичной передаче эмоций, человек всё ещё продолжал рассматриваться как греховное создание, требующее спасения и очищения души.
  • На базе фольклора активно развиваются национальные культуры европейских народов.
  • Укрепление рыцарской культуры. Рыцарский кодекс нередко отражается в поэзии и литературе этого периода.
  • Развивается научная мысль и университетское образование.

Выдающиеся культурные деятели

Прародителем готического архитектурного стиля является аббат Сугерий. Будучи священнослужителем монастыря Сен-Дени, он перестроил обветшавшую на тот момент церковь аббатства в невиданном ранее стиле. В реконструированной церкви были воплощены все основные технические и эстетические приёмы направления, которого позднее назвали готическим.

Говоря о личностях, поспособствовавших развитию готической культуры, нельзя не упомянуть и Клауса Слютера. Одним из самых известных его произведений является скульптура Колодец Моисея. Он выполнен в виде шестигранного подножия Распятия, которое окружено монументальными статуями ветхозаветных пророков. В углах группы размещены скульптуры скорбящих ангелов. В работах Слютера ярко прослеживается готический натурализм и монументальность. Его герои пластичны и близки к натуре.

Ещё одним исконно готическим видом искусства являются книжные миниатюры. Яркими представителями данного жанра выступают братья Лимбурги. Их миниатюры отличались не только высокой реалистичностью и передачей объёма, но и поэтическим и правдивым изображением повседневного быта и природы.

Ламинат brilliant – современный материал, выполненный в классических тонах.

Какие бывают расцветки обоев, их виды и характеристики, как они комбинируются, читайте тут.

Видео-обзор о достопримечательностях в готическом стиле

Заключение

Готический стиль ознаменовал целую эпоху в истории средневековой Европы. Переход к данному направлению стал возможным благодаря изменениям не только в эстетическом восприятии, но и научному и техническому развитию. В целом готический стиль отличается особой монументальностью, стремлению к возвышенному. Однако данное направление ещё не отличается ни особым изяществом, ни роскошью. Хоть в искусстве и начинают отражаться обыденные сцены, религиозная тематика всё ещё остаётся главенствующей.

Это же можно проследить и в других исторических стилях, таких, как античный стиль. Что же касается дальнейшего развития стилей, определяющих роскошь и достаток, то это все прослеживается в барокко и викторианском стиле.

Рекомендуем также ознакомиться с нашей статьей о том, что такое Ампир и стилем Рококо в искусстве.

10 уроков дизайна интерьера, которые каждый должен знать

Мы все можем достичь хорошо оформленного пространства, выполнив несколько советов по дизайну. Источник изображения: Джеймс Рикснер

Подумайте об этом, как немного в оформлении. Хотя мы все не можем обладать глазом для изысканного дизайна и деталей – мы можем украсить наши дома, как если бы мы это сделали. В некотором смысле, внутреннее украшение можно рассматривать как формулу с конкретными шагами; которые помогут создать собственный дизайн интерьера.

С другой стороны, есть искусство украшать; чутье, которое действительно не соответствует никаким правилам или формулам. Хотя у вас может не быть искусного таланта, вы можете начать изучать, как его развивать.

Как? Ну, есть некоторые основы, когда дело доходит до того, чтобы объединить дизайн интерьера комнаты. Следуя этим 10 шагам, вы можете начать создавать мирное и функциональное внутреннее пространство, которое захватывает ваши четыре стены и заставляет их чувствовать себя как дома.

Создание великолепного дизайна интерьера требует некоторого мастерства. Источник изображения: Maeve Carr Design

1) Функциональная компоновка

Дизайн интерьера должен начинаться с функциональной планировки комнаты. Для начала предлагаем предложить онлайн-доступ к многочисленным бесплатным предложениям онлайн-инструментов для макета и дизайна помещения. В этих проектных программах вы можете вводить измерения комнаты, измерения мебели, а затем играть с макетами комнаты, чтобы увидеть, что наиболее оптимально.

Мы очень много изучаем ошибки нашего плана этажей, поэтому почему бы не спроектировать вашу комнату в первую очередь, избегая трудностей в перемещении тяжелой мебели вокруг и не получая многократно, чтобы получить правильную компоновку.

Функциональность вашего дома очень зависит от индивидуального образа жизни. Если у вас пустое гнездо, то вы можете быть более охотно инвестировать в дорогие предметы и декор комнаты, в то время как занятые семьи могут предпочесть открытый план этажа, который беспрепятственно многочисленными декоративными предметами. Рассмотрите свои индивидуальные жизненные потребности, а затем выберите правильное программное обеспечение для проектирования, которое поможет вам достичь идеального расположения.

Планируйте функциональный план этажа. Источник изображения: интерьеры Охара

2) Сплошная посадка

Большинство дизайнеров скажут вам, что если вы собираетесь разделить один предмет, то пусть это будет диван. Выбор правильного места для комнаты является ошеломляющим! Какой цвет вы выбираете? Какая ткань? Какой размер? Сколько вы должны потратить? Что такое качественный диван? Эта статья в Нью-Йорк Таймс предлагает некоторые проницательные советы, когда речь заходит о выборе высококачественного дивана.

Посещение многочисленных дизайнерских салонов также поможет вам в первоначальном поиске вариантов стиля, соответствующих вашим потребностям и вкусам. Но прежде чем отправиться в магазин, МЕРА! Было бы ужасно влюбиться в кусок, чтобы обнаружить, что он слишком велик для вашего пространства.

Мы предлагаем вам сузить выбор до нескольких окончательных вариантов, а затем выбрать на основе самого высокого качества. Диван может быть пожизненной инвестицией, когда покупается самое лучшее качество, поэтому покупайте лучшее, что вы можете себе позволить. О, и выбирайте ткань, из которой вы не устанете . кто хочет жить с цветочным узором на кушетке или датированным «жарко, когда я его купил» окрасить всю оставшуюся жизнь?

Не стоит дешево, когда речь заходит о покупке сидения. Источник изображения: Интерьеры DKor

3) Декоративные объекты

Кажется легкомысленным добавлять объекты в комнату, которая не имеет реального использования. Зачем мне покупать то, что я не могу использовать? Ну, ответ прост – потому что он делает заявление стиля, тем самым добавляя к вашему декору.

Глаз для привлекательной эстетики – это то, что вы не можете сразу почувствовать, но с помощью проб и ошибок вы можете найти правильный ассортимент декоративных предметов, которые работают в вашем доме. Многие дизайнеры интерьера говорят, что если вы абсолютно любите что-то, то купите его, вы найдете место для него и способ заставить его работать. Эта мантра может работать для тех из нас, кто обладает опытными знаниями о дизайне, но не для более робких новичков в дизайне.

Если вы в недоумении, мы предлагаем просматривать журналы и салоны, чтобы увидеть, что вы любите. Обратите внимание на то, как демонстрационные залы демонстрируют свои декоративные предметы; обратите внимание, что большинство вещей задумчиво помещается в группы и не разбросано по отдельности через комнату. Больше всего покупайте то, что любите; что говорит о том, кто вы.

Добавление декоративных объектов может показаться глупым, но оно добавляет к общей формулировке стиля вашего дома. Источник изображения: жители понимают

4) Добавить зеленый

Растения обычно являются последующими. Это ошибка дизайна. Вы можете подумать, что у вас есть комната полностью, безукоризненно спроектированная, но посмотрите, включены ли вы в растения и природные элементы.

Удивительно, что происходит с теплом и дизайнерским духом комнаты в ту минуту, когда вы добавляете высокий горшечный растение с пальмами. Сразу же комната кажется более свежей и более правильно сложенной.

Huffington Post предлагает многочисленные предложения по комнатным растениям, которые делают ваш дом ярче и воздухоочистителем. Даже если вы считаете себя чем-то другим, кроме зеленого цвета, вы все равно можете включить в свой дизайн интерьер комнатных растений с легким уходом – вы будете так рады, если будете восхищаться новым уровнем дизайна интерьера, который ваша комната достигает благодаря зелени.

Добавьте зелень в свой дом. Источник изображения: архитекторы Brandon

5) Добавить слои

Укладка комнаты имеет первостепенное значение для комфорта и визуального тепла. Посмотрите на комнату на изображении ниже. Коврик с нечеткой зоной накладывается поверх основного коврового покрытия номеров; подушки сидят слоями на кровати и на стульях; занавески слоями окна; слой одевает сторону стула .

Все эти элементы образуют уютный уголок в комнате, который помогает ему достичь хорошо украшенной эстетики. Рассматривая слои, которые вы хотели бы добавить в свой дизайн, подумайте о выборе различных текстур и тканей – подумайте о бархатных подушках, шелковых шторах, одеялах мохера и ковриках из плюшевых областей.

Все эти различные ткани делают эффект наслаивания еще более щедрым. Идите от бла до красивой, расположив свою комнату сегодня.

Эта спальня красиво слоистая. Источник изображения: интерьеры Охара

6) Включить черный

Этот малоизвестный трюк работает! Независимо от того, что ваш дизайн вкусов – страна минимализма – каждый дизайн интерьера должен включать несколько брызг черного.

Зачем? Черный добавляет ощущение глубины, характера и фокусировки в комнате, как никакой другой цвет. Это может быть так же просто, как включение изображений в черные деревянные рамки или черная графическая печать на занавесках или черная полоса, накладывающая подушки . неважно, где вы решили включить этот смелый цвет, если вы его включаете где-то.

Некоторые могут утверждать, что этот же эффект может быть достигнут с помощью других смелых цветов, но мы предлагаем вам просто попробовать его с черным и посмотреть, что произойдет.

Используйте черный цвет в комнате для драмы и добавьте глубину. Источник изображения: lda-Architects

7) Создать виньетки

Как упоминалось выше, декоративные предметы могут занимать пространство от мягкого до выдающегося. Вам не только нужно включать декоративные предметы, но и размещать их в правильных виньетках.

В домашнем украшении виньетка представляет собой группировку предметов или мебели. Вы можете создать виньетку с помощью группировки искусства на стене или группировки предметов на столе или группировки стульев рядом с окном для создания диалогового сидения. Организуя свои предметы таким образом, вы создаете области для глаз, чтобы остановиться, расслабиться и оставаться на некоторое время.

Попытайтесь разместить свои любимые предметы на кофейном столике или создать центральную часть подсвечников на вашем обеденном столе . все идет до тех пор, пока это сплоченная группировка. Если вы новичок в этой идее, начните медленно, и ваши группы будут ограничены тремя элементами, которые имеют общие элементы, такие как цвет, тема или текстура.

Создание небольших виньетков вокруг вашего дома может добавить к его привлекательности и функциональности. Источник изображения: MHouse Inc

8) Смайлы Вкл.

Здесь вы сможете повеселиться и продемонстрировать свою индивидуальность. Нет ничего хуже, чем дома, который не говорит с владельцами, любит, путешествует, вкусы, страсти и хобби.

Если вы любите цвет, то найдите способы включить цвет через подушки и съемные обои. Если вы путешествовали по миру, тогда продемонстрируйте сделанные вами фотографии или предметы, которые вы собрали во время путешествия. Если вы любите жирафов, тогда включите печать жирафа на стульях или коврике.

Получить картину? Сделать дизайн интерьера говорить о том, кто вы. Здесь вы можете повеселиться и создать свой собственный шедевр.

Не бойтесь, чтобы добавить свою личность в пространство. Источник изображения: Arentpyke

9) Стик с классическими линиями

Независимо от того, являетесь ли вы бедным учеником, который пытается предоставить свою первую квартиру или вы переходите к дому своей мечты, всегда лучше держать линии ваших более крупных (более дорогих) предметов мебели классическими.

Классические линии классики по какой-то причине – они никогда не выйдут из моды. Зачем тратить 5000 долларов на диван с смелыми угловыми линиями, которые датируют себя через 5 лет? Вы можете включить тенденции в менее дорогие куски, но лучше всего держать свою основную мебель простой, чистой и классической.

Посмотрите на столовую на изображении ниже. Черные обеденные стулья классические и подходят с любым декором; они остаются на тренде через ткань леопарда, которую можно легко изменить, в то время как форма стула никогда не выйдет из моды и станет отличной инвестиционной штукой.

Придерживайтесь классических линий, которые никогда не будут устаревать. Источник изображения: Кэндис Кавано

10) Сделайте снимок и затем редактируйте

Это может быть одним из самых важных шагов. В конце концов, картина стоит тысячи слов. Вернувшись назад и сделав щелчок вашей комнаты, вы сможете увидеть новую перспективу. В некотором смысле фотография позволяет вам увидеть комнату в первый раз, глазами посетителя.

Внезапно становится очевидным, что изображение нужно перемещать, потому что оно висит слишком высоко или у вас слишком много мелких предметов, загромождающих комнату, или что подушки действительно не работают.

Съемка нескольких снимков комнаты под разными углами – лучший способ отредактировать комнату своего беспорядка и предметы, которые просто не работают в пространстве.

Сделайте снимок вашей комнаты, чтобы посмотреть, что нужно отредактировать; вещи, которые не работают в пространстве. Источник изображения: O Дизайн интерьера

Чувствуете ли вы, что это было немного в оформлении? Хотя это, конечно же, не охватывает все секреты дизайна (это может сделать только дизайнер интерьера), вы действительно начинаете с правильного пути создания хорошо продуманного дома, который является функциональным и привлекательным – дом, который говорит с тем, кто вы находятся.

Каждый может включить эти советы: правильно разместите комнату, покройте большой диван, разместите декоративные предметы в виньетках, сложите свои комнаты, добавьте растения, включите черный, придерживайтесь классических линий, делайте снимки для редактирования и, самое главное, сделайте их своими.

Какие маленькие трюки у вас есть в рукаве, чтобы сделать ваш дом хорошо спроектированным?

10 уроков по дизайну интерьера, которые нужно знать каждому

Считайте, что это вводный курс по декорированию интерьера. Быть может, не все мы обладаем видением, необходимым для создания изысканного до мелочей дизайна, но мы можем оформить собственный интерьер так, чтобы это выглядело профессионально.

Считайте, что это вводный курс по декорированию интерьера. Быть может, не все мы обладаем видением, необходимым для создания изысканного до мелочей дизайна, но мы можем оформить собственный интерьер так, чтобы это выглядело профессионально. В какой-то мере, оформление дизайна может быть представлено в виде формулы, включающей определенные шаги – своеобразное построение фундамента, кирпичик за кирпичиком, для создания индивидуального стиля оформления.

С другой стороны, существует искусство декорирования, стиль, который не подчиняется ни правилам, ни формулам. У вас может и не быть такого чувства стиля, но вы можете научиться развивать его.

Как? Есть основные принципы, позволяющие создать цельный и гармоничный дизайн интерьера помещения. Следуя этим 10 шагам, вы можете начать создание уютного и функционального жилого пространства, которое создаст домашнюю атмосферу в обычных четырех стенах.

1. Функциональная планировка

Дизайн интерьера должен начинаться с функциональной планировки комнаты. Для начала мы советуем вам поискать в сети бесплатные ресурсы и программы, предлагающие создать планировку и оформление комнаты. Такие программы позволят вам обозначить такие условия, как размер комнаты и размеры предметов мебели, а затем попробовать создать различные варианты планировки, чтобы увидеть, какой из них будет для вас оптимальным.

Зачастую мы узнаем об ошибках планировки слишком поздно, так почему бы сперва не создать виртуальный план комнаты и избежать необходимости передвигать мебель с места на место, ошибаясь снова и снова в попытках создать подходящую планировку?

Функциональность жилого пространства очень сильно зависит от индивидуального стиля. Если ваше домашнее гнездышко кажется вам пустым, вы наверняка захотите приобрести дорогую мебель или элементы декора, а вот большие семьи предпочтут открытую планировку, не ограниченную большим количеством деталей оформления. Примите во внимание ваши личные нужды, а затем постарайтесь выбрать хорошую программу, которая поможет вам создать идеальный для вас план интерьера.

2. Не бойтесь потратиться на хорошую мягкую мебель

Многие дизайнеры скажут вам, что если вы хотите вложить деньги в покупку какого-нибудь одного предмета мебели, пусть это будет диван. Выбор подходящей мягкой мебели для комнаты может быть очень нелегким. Мебель какого цвета подобрать? С какой обивкой? Какого размера? Сколько стоит потратить на покупку? Какой он вообще – хороший, качественный диван?

Посещение многочисленных мебельных выставок и салонов может помочь вам подобрать стиль, соответствующий вашим вкусам и нуждам. Тем не менее, перед тем, как идти по магазинам – произведите замеры! Будет ужасно влюбиться в какой-нибудь предмет мебели, а потом обнаружить, что он слишком велик для вашей комнаты.

Мы рекомендуем ограничить свой выбор несколькими вариантами, а затем выбрать из них тот, что обладает наилучшим качеством. Приобретая мебель высокого качества, вы можете быть уверены в том, что она послужит вам долгие годы, а то и всю жизнь, так что выбирайте лучшее из того, что вы можете себе позволить. Ах, да: подберите такую обивку, от которой вы не устанете в скором времени… кто захочет всю оставшуюся жизнь смотреть на диван в цветочек или с расцветкой, давно вышедшей из моды?

3. Декоративные объекты

Кажется, что использование в интерьере вещей, у которых нет никакого особого назначения – довольно бессмысленная идея. Зачем покупать что-то, чему нельзя даже найти достойное применение? Ответ прост: потому что такие предметы обозначают стиль, а значит, дополняют оформление интерьера.

Сейчас вы, быть может, не обладаете талантом сходу создавать эстетически привлекательный декор, но, с помощью метода проб и ошибок, вы сможете подобрать нужное количество декоративных объектов, которые гармонично впишутся в ваш интерьер. Многие специалисты по дизайну интерьера скажут вам, что если вам что-то очень нравится, и вы это что-то покупаете, вы обязательно найдете для этого предмета место, в котором он буде смотреться наиболее выгодно. Однако в то время как это утверждение вполне справедливо для тех, кто разбирается в дизайне, неуверенным новичкам оно может не подойти.

Если вы в растерянности, мы рекомендуем полистать тематические журналы и пройтись по мебельным салонам, чтобы приметить то, что вам нравится. Обратите внимание на то, как в мебельных салонах расставлены элементы декора. Заметьте, что многие предметы организованы в виде декоративных групп, а не просто расставлены поодиночке в разных углах комнаты. Прежде всего, покупайте только то, что вам действительно нравится, то, что наилучшим образом соответствует вашей индивидуальности.

4. Добавьте зелени

О растениях часто думают в последнюю очередь. Это большая ошибка, когда речь идет о дизайне. Вы можете считать, что дизайн интерьера вашей комнаты безупречен, но обратите внимание, смогли ли вы использовать в нем растения и объекты природного происхождения.

Удивительно, насколько преображается атмосфера и комфортабельность интерьера, когда вы помещаете в нем небольшую пальму, посаженную в горшок. В тот же момент ваша комната покажется более свежей, а стиль оформления – куда более цельным.

Домашние растения сделают ваш дом светлее, а воздух в нем – чище. И даже если вы не считаете себя большим любителем зеленой растительности, вы всегда можете использовать в интерьере растения, которые не требуют сложного ухода. Уверяем вас: вы порадуетесь тому качественно новому уровню, на который выйдет ваш интерьер благодаря растениям.

5. Добавьте слои

Создание слоев в интерьере – одно из главных условий создания комфорта и визуального уюта. Взгляните на комнату на снимке ниже. Небольшой ворсистый ковер поверх основного коврового покрытия, подушки уложены слоями на кровати и на креслах, занавеси создают дополнительный слой на окнах, одеяло лежит поверх одного из кресел…

Все эти детали создают уютные слои в интерьере, что позволяет придать ему цельной, гармоничной эстетики. Пытаясь решить, какие слои будут выглядеть выгодно в вашем интерьере, подумайте о выборе разнообразных тканей и фактур – к примеру, бархатные подушки, шелковые занавеси, мохеровые одеяла, плисовые коврики.

Разные фактуры ткани делают эффект слоения еще более сильным. Займитесь созданием слоев в интерьере сегодня, и превратите вашу комнату из унылой в невероятно уютную.

6. Поэкспериментируйте с черным цветом

Это не самый известный прием, но он работает. Неважно, какие у вас вкусы в оформлении, и нравится ли вам деревенский стиль или минималистичный – любое, абсолютно любое оформление интерьера должно содержать немного черного.

Почему? Черный цвет придает такое ощущение глубины, характера, акцента интерьеру, с которым едва ли справится другой цвет. Вы можете просто разместить в интерьере изображения в черных рамках, или повесить на окна шторы с черным принтом, или использовать диванные подушки в черную полоску… Не имеет значения то, как именно вы будете использовать этот смелый цвет в оформлении, если вы найдете для него место.

Кто-то может сказать, что того же эффекта легко достичь с помощью других глубоких оттенков, но мы рекомендуем вам просто попробовать использовать черный – и посмотреть, что получится.

7. Создавайте декоративные группы предметов

Как уже говорилось выше, декоративные объекты могут быть как безликими, так и в высшей степени замечательными. Вам необходимо не просто привносить элементы декора в интерьер – вам нужно создавать из них декоративные группы.

Вы можете создать декоративную группу из настенных изображений или настольных предметов – или организовать зону для тихих домашних разговоров, сгруппировав стулья у окна. Расставляя предметы таким образом, вы создаете зоны, которые привлекают, задерживают внимание и позволяют расслабиться.

Попробуйте расставить ваши любимые предметы на кофейном столике или создайте декоративную группу из свечей в центре обеденного стола… подойдут любые идеи, если речь идет о предметах, хорошо сочетающихся между собой. Если для вас такой метод – нечто принципиально новое, приступайте к делу не спеша, и пусть ваши декоративные группы состоят не более, чем из трех предметов, объединенных друг с другом по цвету, стилю или текстуре.

8. Добавьте индивидуальности

Это именно та сфера, которая увлекает и позволяет показать свою индивидуальность. Нет ничего хуже, чем домашний интерьер, который ровным счетом ничего не говорит об увлечениях, вкусах, интересах, хобби, путешествиях владельца.

Если вы любите красочность – найдите способ привнести в интерьер ваши любимые цвета с помощью диванных подушек или съемных обоев. Если вы немало путешествовали, выставите на всеобщее обозрение фотографии, которые вы делали в пути или вещи, которые вам удалось приобрести или найти во время путешествия. Если вы питаете особую любовь к жирафам, разместите на полу коврик или купите обитые тканью стулья с соответствующим принтом.

Понимаете? Сделайте так, чтобы ваш интерьер говорил о том, кто вы есть. Так вы не только сможете создать свой личный шедевр, но и получите удовольствие в процессе.

9. Придерживайтесь классических линий

Неважно, кто вы – бедный студент, впервые решивший украсить свою комнату или домовладелец, желающий, наконец, превратить ваше жилище в дом вашей мечты – всегда лучше, если крупные (и более дорогие) предметы мебели будут выдержаны в классическом стиле.

В том-то и суть классики, что она никогда не выходит из моды. Зачем тратить огромные деньги на диван с прямыми, угловатыми линиями, если через пять лет его стиль устареет? Модные тренды можно привнести в интерьер и с помощью деталей поменьше, и менее дорогих, а основные предметы мебели пусть остаются простыми, элегантными, классическими.

Взгляните на гостиную на фото ниже. Черные стулья за обеденным столом выдержаны в классическом стиле и будут к месту в любом интерьере. Обивка с животным принтом позволяет им соответствовать современным модным течениям, и ее легко сменить, в то время, как форма стула никогда не выйдет из моды – то есть, такая мебель – отличная долговечная покупка.

10. Сфотографируйте и исправьте

Это, пожалуй, один из самых важных шагов. В конце концов, фотография может заменить тысячу слов. Сделав снимок комнаты, вы сможете взглянуть на нее с другого ракурса. В каком-то смысле, фотография позволит вам взглянуть на собственный интерьер впервые – глазами гостя.

Совершенно внезапно вы сможете обнаружить, что настенная картина висит слишком высоко, или что в вашей комнате слишком много мелких деталей, захламляющих пространство, или что выбранные вами диванные подушки совсем не сочетаются с общим стилем.

Лучше всего сделать несколько фотографий, из разных точек и под разным углом. Так вы сможете увидеть, что стоит поправить, а что просто не к месту в выбранном вами стиле интерьера.

Можете ли вы считать эту статью вводным курсом по декорированию интерьера? Конечно же, она не раскрывает всех секретов дизайна (это может сделать только специалист-дизайнер), но точно направит вас по верному пути к созданию стильного дизайна домашнего интерьера, который одновременно является функциональным и привлекательным. К созданию дома, который расскажет о том, кто вы.

Абсолютно любой человек может воспользоваться этими советами: создать правильную планировку, приобрести прекрасный диван, создать декоративные группы предметов или слои, добавить живой зелени или немного черного цвета, придерживаться классических линий, исправлять ошибки в оформлении с помощью фотографий и – что самое важное – сделать интерьер по-настоящему индивидуальным.

А какие маленькие хитрости используете вы для того, чтобы создать стильный домашний интерьер?

10 самых важных уроков декорирования от дизайнеров интерьера

Некоторые из лучших уроков в жизни усваиваются нелегким путем, и это включает в себя выбор дизайна интерьера. Мы спросили некоторых из наших любимых дизайнеров интерьера, какие замечательные уроки они извлекли за эти годы, и вот что они рассказали.

1. Выберите идеальную композицию

При работе над цветовой схемой нет ничего хуже, чем иметь два оттенка одного и того же цвета в комнате, которые почти идентичны, но не совсем. Лучше найти явно дополняющий тон. Марика Мейер из Marika Meyer Interiors.

2. Создайте контраст

Будь то смешение стилей мебели разных периодов, соответствие контрастных цветов или наслаивание контрастных узоров, эффект будет красивым, эклектичным и уникальным. Laurie Blumenfeld-Russo из компании Laurie Blumenfeld Design.

3. Стремитесь к простоте

Меньше — это больше. Я всегда восхищалась упрощенными деталями минимализма, когда речь заходит о дизайне. Минимализм — это не отсутствие чего-то, а идеальное его количество. С помощью этого метода вы можете смягчить беспорядок и добиться общей гладкой полированной эстетики, которая будет ощущаться сложной и чистой. Нина Магон, дизайн интерьера.

4. Полюбите встроенную мебель

Встроенная мебель — это всегда круто! Это не загромождает комнату и делает ее более аккуратной. Melissa Warner Rothblum из Massucco Warner Miller.

5. Да здравствуют зеркала!

Один из лучших советов по дизайну — используйте зеркала, и лучше — самые габаритные. Зеркало может сделать комнату более просторной и светлой. Chris Stout-Hazard of Roger + Chris.

6. Выбирайте правильный ковер

В случае сомнений, выбирайте больший по размеру. Слишком часто я вижу крошечный коврик в большой комнате. Кристал Синклер из Crystal Sinclair Designs.

7. Бросьте вызов гравитации

Всегда вешайте шторы как можно выше, независимо от высоты окна. Это поможет привлечь внимание вверх и увеличить высоту. Аналогично, для небольших окон используйте как можно больше горизонтального пространства, чтобы максимизировать воздействие. Rayman Boozer из Студии 48.

8. Будьте смелым

Самый большой урок дизайна, который я усвоил, — это поощрение храбрости. Некоторые из самых красивых преобразований происходят от поощрения клиента следовать смелой идее, своей или нашей. Николь Пауэлл из студии дизайна We Three.

9. Всегда смотрите вверх

В комнатах есть не только стены и полы, но и еще один важный элемент — потолок. Будь то драматические световые эффекты, добавление деталей отделки или текстуры, красивый потолок — это хорошо. Лиэнн Бейкер из Leeann Baker Interiors

10. Смешивайте и соответствуйте

Я узнал в очень раннем возрасте, что когда речь заходит о дизайне, не все вещи должны быть одинакового масштаба и не все должно соответствовать. Я вырос в очень однообразном, бежевом доме, где даже мебель была все того же цвета. Жизнь в этом доме вызвала мою любовь к цвету, текстурам и открытому пространству. Лиз Каан из Liz Caan & Co

ТОП-19 лучших дистанционных курсов дизайна интерьера для начинающих

Мы собрали для вас акции и промокоды топовых онлайн-школ на май 2021 г. Skillbox, Нетология, GeekBrains и другие…

Выбирайте лучшее обучение с выгодной скидкой!

Мы собрали для вас акции и промокоды топовых онлайн-школ на май 2021 г. Skillbox, Нетология, GeekBrains и другие…

Выбирайте лучшее обучение с выгодной скидкой!

Профессия дизайнер интерьера появилась не так давно, но уже успела обрести популярность. Ее востребованность обусловлена возможностью стремительного карьерного роста и получения хорошего дохода.

Дизайнером интерьера становятся творческие люди с прекрасным чувством стиля. Для реализации в этой профессии необходимо обладать художественными и коммуникативными навыками. Бытует мнение о том, что для работы дизайнером нужно иметь профильное образование.

Однако сегодня хорошим специалистом можно стать и без корочек. Благодаря интернету, знания легко получить и самостоятельно. В свободном доступе представлено огромное количество, как платных, так и бесплатных курсов.

Какие задачи решают дизайнеры

Прежде чем заниматься самообучением на дизайнера интерьера с нуля, нужно понять, что представляет собой профессия. Не всем известно, для чего люди нанимают дизайнеров. К тому же, в этой специальности имеется масса нюансов.

Дизайнер интерьера – это специалист, занимающийся обустройством пространства. Он решает целый спектр разнообразных задач.

Дизайнер занимается разработкой концепции помещения и контролирует выполнение ремонтных работ. На его плечи ложится, как планировка будущего интерьера, так и воплощение задуманных идей. Он должен обладать навыками общения и разбираться в ряде компьютерных программ.

В задачи дизайнера входит следующее:

  • ведение переговоров с заказчиком;
  • разработка проектов интерьера офисных и жилых помещений;
  • работа с документацией по нормам СНИПа и ГОСТа;
  • составление сметы;
  • визуализация результата посредством компьютерных программ;
  • авторский надзор над проектом.

Людей, желающих стать дизайнером, в первую очередь интересует, что нужно уметь в этой профессии. Дизайнеры – многозадачные специалисты. Их деятельность бывает разной, в зависимости от этапа работы.

Навыки профессионала включают в себя: умение видеть готовый результат и правильно преподносить его заказчику. Ведь каждый захочет увидеть будущий интерьер в разных ракурсах в мельчайших деталях.

Качества успешного дизайнера

Главная особенность профессии дизайнера интерьера в том, что ему приходится совмещать динамичную и монотонную работу. В некоторых случаях его деятельность может быть сопряжена со стрессом. Хороший специалист должен обладать целым набором качеств.

К важным качествам дизайнера интерьера относят:

  1. Дальновидность, которая позволит видеть конечный результат проекта. Благодаря ей, специалисту будет проще доносить до заказчика свои мысли и предложения.
  2. Присутствие художественного вкуса и образного мышления. Это помогает создать картинку в своей голове.
  3. Творческий склад ума обеспечит неиссякаемый запас разнообразных идей.
  4. Самодисциплина позволит вовремя выполнять работу, даже при отсутствии контроля со стороны заказчика.
  5. Коммуникабельность – умение располагать к себе окружающих. Оно пригодится при налаживании контакта с заказчиками и коллегами.
  6. Терпение и лояльность по отношению к критике – качества, необходимые при встрече с трудностями в работе. Дизайнер может столкнуться с ситуацией, когда проект придется переделывать полностью. В этом случае надо найти силы, чтобы начать его сначала, учитывая сделанные ошибки.

Правило золотого сечения

Когда мы смотрим на картину, или на стену комнаты, сначала информацию обрабатывает правое полушарие, «техническое». На предмет кратных и четких пропорций, повторения одинаковых элементов. Затем, если правое не найдет для себя ничего интересного, вступает левое, «гуманитарное». Оно отвечает за ассоциативный ряд, фантазию, и прочую лирику. Если художник нарисует самый красивый пейзаж на свете, но линия горизонта на картине будет делить ее ровно пополам — красоты этой никто просто-напросто не увидит. Мозг зрителя не воспримет никакой красоты, потому что «гуманитарное» полушарие даже не «включится».

Правило золотого сечения гласит: никаких ровных или кратных делений. Только ассиметрия и иррациональность. Надо сочетать два цвета обоев на стенах на треть по высоте? Отмерьте треть и еще чуть.

С чего начать самообучение: пошаговый план

Начинающий дизайнер живет в каждом, кто любит свой дом. Многие профессионалы, сумевшие заслужить хорошую репутацию, были именно самоучками.

Хорошие дизайнеры по своей природе являются практиками. Они ставят определенные цели и прилагают усилия для их достижения. Одновременно с этим в них должны сочетаться черты мыслителя и талант собеседника.

Чтобы стать известным успешным и просто хорошим дизайнером, нужно уметь правильно себя организовывать. Желательно составить план действий и до конца его придерживаться. Главное – не отчаиваться в случае неудач. Пошаговый план может выглядеть следующим образом:

  1. Первое, с чего нужно начать – это поиск платных и бесплатных вебинаров, а также профильных курсов. Можно обратить внимание на школы ускоренного обучения профессии. Длительность обучения может варьироваться от 2 до 10 месяцев.
  2. Поиск тематических книг и пособий. Информация в них подскажет, что нужно знать дизайнеру и как применить эти знания в деле. В книгах можно заимствовать идеи для дальнейшей работы.
  3. Поиск вдохновения. В этих целях можно подписаться в социальных сетях на коллег по профессии. Хорошим вариантом станет и посещение выставок предметов интерьера и строительных товаров. Это поможет развить чувство вкуса.
  4. Создание портфолио и резюме. Над этим этапом можно поработать при прохождении курсов. Для портфолио подойдут результаты их практической части. В него можно вместить и первые заказы. Новичку завышать цены нежелательно, а в некоторых случаях можно поработать исключительно для портфолио. В дальнейшем это окупится.
  5. Работа над продвижением и созданием клиентской базы. Этот пункт предполагает рекламу и раскручивание социальных сетей. Можно опубликовать объявление о поиске работы на площадках фриланса. Дизайнеру легко найти заказчиков удаленно. В идеале нужно предложить сотрудничество крупным компаниям и студиям. Необходимо, чтобы заказчики оставляли отзывы на социальных площадках. Это работает на репутацию по принципу сарафанного радио.

Где искать заказы

Когда вы получите все необходимые навыки, вам предстоит выполнить нелегкую работу по поиску первого заказчика. Чтобы найти клиента, воспользуйтесь одной из этих возможностей:

  • Прорекламируйте себя в нескольких газетах или журналах.
  • Рассказывайте о себе как можно чаще. Новости о вас разойдутся в обществе очень быстро.
  • На специальных сайтах поместите свое резюме.
  • Создайте собственный сайт, посвященный вашей деятельности. Разместите на нем портфолио.
  • Раздавайте креативные флаеры, посвященные вашей работе.
  • Обратитесь к близким и дальним родственникам с просьбой поискать вам клиентов.
  • Обратитесь в крупные и мелкие фирмы. Возможно, им нужен дизайнер на постоянную работу.
  • Обойдите известные вам кафе, рестораны или магазины с предложением сотрудничества.

Первое правило при реализации себя как профессионала заключается в том, чтобы не сидеть без дела. Настойчивость и терпение – это ваши главные козыри, которые в сочетании с широкой базой знаний приведут вас к успеху.

Примеры известных дизайнеров-самоучек

Среди знаменитых дизайнеров интерьера имеется немало тех, кто обучился ремеслу самостоятельно. Сегодня о них знает весь мир. Примеры их становления могут стать отличным источником мотивации для начинающих дизайнеров.

Vicente Wolf

Vicente Wolf – владелец выставочного зала VW Home. Ему принадлежит огромное количество проектов по всему миру, включая Cafe Rodeo, Luxe Hotel Rodeo и офисы компании Drive Andrew Fezza.

Vicente Wolf начинал свою карьеру 30 лет назад. Тогда у него не было ни опыта, ни знаний в области дизайна. Он самостоятельно постигал азы профессии, поначалу работая простым ассистентом. О себе он говорит: «Я приучил себя делать чертежи и все необходимое для того, чтобы грамотно выполнять свою работу».

Главная особенность его работы – делать эскизы черно-белыми и добавлять в них цвета уже вместе с заказчиков.

Nate Berkus

Nate Berkus не задавался вопросом, как стать дизайнером. Он сразу поступил в профильный колледж недалеко от Чикаго. По окончанию колледжа он пошел на стажировку, которая проходила в Париже.

У мужчины был опыт работы на аукционах. Благодаря этому, ему удавалось отыскивать необычную и стильную мебель в самых необычных местах. В 1995 году дизайнер открыл студию под названием Nate Berkus Associates.

Nate Berkus рассказывает, что увлекся дизайном интерьера еще в самом раннем детстве. У него дома всегда имелось множество тематических книг. В свободное время мальчик старался что-то мастерить. Уже в 8 лет он знал о дизайне больше, чем некоторые взрослые. Сейчас в списке его клиентов числится множество известных людей, включая Барака Обаму и Опру Уинфри.

Стиль жизни

Если глаза разбегаются от выбора интерьерных решений, рекомендуем следовать стилевой инструкции. Каждый стиль интерьера предполагает определенную цветовую гамму, материалы и декор, что существенно сужает диапазон выбора. А еще любой стиль заточен под определенный человеческий психотип, так что выбирайте тот, к которому лежит сердце.

Что делать, если нравится все и сразу? Сочетать! Чистые интерьерные стили уходят из моды, уступая дорогу эклектичным индивидуальным пространствам. Грамотно миксовать элементы разных стилей — не самая простая задача, зато это отличный способ выразить себя через предметный мир. Не бойтесь экспериментировать, фразу «Я художник — я так вижу!» еще никто не отменял.

Что такое экологичный дизайн

К концу 20 века любовь творцов к природе столкнулась с экологической ситуацией в мире и оформилась в новое интерьерное направление — эко-дизайн. Узнаем, какой интерьер сегодня считается эко.

Лучшие способы овладеть профессией с нуля до pro дистанционно

Каждый заинтересованный в работе дизайнером, может прокачать свой опыт с нуля до pro уровня. Существует несколько способов, их которых каждый сможет подобрать для себя наиболее подходящий.

Интересные и полезные курсы

Выбрать подходящий курс из обилия вариантов не так и просто. К наиболее популярным можно отнести:

«Профессия Дизайнер Интерьеров» от Skillbox подходит не только новичкам, но и архитекторам, а также людям, занимающимся дизайном профессионально. На курсе можно научиться работать с жилым пространством. Обучение визуализации идей осуществляется с помощью SketchUp и 3ds Max. Проектирование выполняется с помощью программы ArchiCAD.

Дополнительно на курсах научат, как развить свой бизнес и найти клиентов. После прохождения курса в портфолио появится 4 новых проекта. Также гарантируется трудоустройство в дальнейшем.

«Профессия Дизайнер жилых и коммерческих интерьеров» от Skillbox позволяет присоединиться к профессиональному комьюнити дизайнерской среды. Курс учит воплощать задуманные проекты в жизнь и разбираться в инструментах дизайна. По окончанию обучения специалист сможет не только создать дизайн, но и стать более востребованным в своей области.

Для вашего удобства мы подготовили подборку топовых курсов по дизайну интерьера, которые представлены сейчас в рунете:

Читайте также:
Ванная в английском стиле - 30 фото интерьеров
Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: